On peut faire tout un tas de reproches totalement légitimes à West Coast Theory : trop technique pour les néophytes, pas assez pour les gens qui s'y connaissent bien, trop ancré dans son époque, quelques sujets malheureusement survolés...
Mais c'est précisément la combinaison de tous ces aspects qui m'a beaucoup plu. On voit des producteurs au travail, expliquer comment ils bossent, Snoop Dogg qui sert de lien entre tous ces gens et de l'autre côté Will.i.am qui prophétise probablement sans le savoir l'arrivée de GarageBand sur téléphones et tablettes peu de temps après la sortie de ce documentaire. Tout ça est intercalé de plans larges de Los Angeles histoire de nous mettre dans l'ambiance.
J'ai trouvé ça ionnant d'avoir cette photographie d'une heure d'une époque très particulière de l'Histoire de la musique où les home studios commencent à se démocratiser, où les gens n'écoutent plus de la musique sur du très bon matos et où les labels indépendants se multiplient de plus en plus, tout en revenant sur la recette de la West Coast, ses parties funk jouées dans des conditions Live, les machines MPC des années 2000 et l'importance de la lourdeur du kick.
C'est formellement un peu daté mais j'ai é un super moment dans cet univers-là avec des ionnés qui causent de ce qu'ils aiment en faisant ce qu'ils aiment.